Una Sensación para tí

En esta última entrada del blog, escribiré sobre la última clase, la que trató sobre las presentaciones de los conceptos elegidos hace ya meses, y que mostraban nuestro trabajo realizado a lo largo de ellos para el "Mail Art". 
En mi opinión, fue realmente una exposición de los talentos de cada uno de los integrantes de nuestro curso, ya que se dio el espacio - y se supo aprovechar- para materializar el concepto que correspondía, pero de la manera especial y única que cada uno consideró mejor. Y con esto me refiero no solo a los trabajos más elaborados y detallistas de quienes así lo vieron, sino también los más simbólicos o prácticos, manifestándose así la forma en que cada uno quiso "aplicar" su concepto.

Antes de empezar, tuvimos que entregar cada uno sus regalos, explicando el por qué de cada uno. Fue una instancia gratificante que hizo sentir que valió la pena es esfuerzo. Cada tema -amistad, inclusión, creatividad, autoestima, libertad, expresión, cuidar, sensación, acoger y bienestar-, tuvo mil formas de interpretarse y ahí se manifestó la perspectiva de cada uno. Mi grupo eligió "Sensación", y en mi caso basé mis trabajos en una misma línea. Para mí, el concepto de sensación no es tan subjetivo o relativo como lo son otros, sino que es un término más bien uniforme. Entonces, no quise "adaptar" mis regalos a la visión particular de de cada una sobre ese tema, sino que, a partir de lo que conozco y fui conociendo a cada una de las integrantes del grupo, buscar lograr de distintas maneras producirles una sensación en particular. Mencionaré alguno de los trabajos que hice.A Paloma le hice una cajita con galletas de la suerte de colores con distintos mensajes positivos para que lea los días que siente menos motivación para hacer cosas. A Vale le regalé un espejo decorado con mostacillas con un poema de Benedetti escrito, porque la encuentro una persona muy femenina y a través de un espejo (o simbólicamente lo que implica mirarse a uno mismo), somos capaces de influir en nuestras propias sensaciones sobre la realidad, por lo que debemos tomarles el peso. A Rocío le confeccioné un álbum con fotos más bien profundas porque es bastante sensible, sabiendo que no la dejaría indiferente.

Cada grupo tuvo un espacio para referirse a su trabajo, en cuanto a sus regalos o la manera en que abarcaron el tema o cómo lo entendieron. Nuevamente, se formó un espacio muy especial en que cada uno pudo abrirse un poco más y contarnos - consciente o inconscientemente- sobre ellos. Fue muy lindo ver la dedicación de todos plasmada en regalos, cada uno con la mejor intención de que lograra las expectativas del dueño. 
Es sorprendente como en tan poco tiempo fuimos capaces de acercarnos tanto y creo que este trabajo, por laborioso que haya sido, es en parte responsable de ello. Sin mencionar la asignatura, que debemos agradecer por permitir que se diera este y muchos otros espacios de confianza.

¿Quién eres?

El martes -sólo dos días antes de la clase- la profesora Erna nos envía un mail diciendo que nos organicemos porque el día jueves tendremos que presentar a un personaje que queramos. Unos pudieron dedicarse al estudio de las expresiones corporales, verbales y faciales, otros encargarse de la ambientación de donde se presentarían, un último grupo se dedicó a plasmar todo lo que pasó en fotos, y la gran mayoría debería actuar frente a todos y personificar lo que ellos quisieran. Las opciones eran muchas, el miedo bastante y el tiempo poco. Quienes debían actuar tenían que preparar un "discurso de presentación" de 3 minutos, desarrollando lo que pensaban y sentían, pero sin dejar de lado el vestuario y maquillaje. El reto era grande, pero a mi parecer, se logró de muy buena manera.
Fue por eso que gran parte de la sesión se dedicó a la preparación de cada uno de los aproximadamente 30 que actuaron. Salieron temas muy variados, lo que lo hizo mucho más interesante ya que cada uno de los que se atrevieron nos permitió conocer un poco más de ellos y de sus gustos y pensamientos al manifestarse sobre el "escenario". Los personajes trataron temas desde la suerte y la hipocresía, hasta la situación en medio Oriente y el impacto rotundo de nuestra manera de vivir sobre la naturaleza. Muchos nos sacaron risas, algunos nos sorprendieron, y otros simplemente nos dejaron pensando. Definitivamente los que más llamaron mi atención fue el mimo por Joaquín y la niña por Josefa.

En mi trabajo de observadora, tuve que fijarme en la manera en que cada uno se movía en relación al espacio que usó y en qué movimientos hacía según lo que intentaba expresar. Fue el cuerpo el que en muchos casos nos permitió comprender parte de la presentación en que el diálogo no era suficiente. Debíamos, junto a Geraldine y Jocelyn, tratar de percibir todos los detalles menores en su movimiento corporal, sobretodo los característicos de ese personaje en particular y llevar un registro de ello para después presentar un informe. 
Los encargados de la decoración del escenario, los que maquillaron y peinaron a los personajes y los mismos presentadores del "show" lograron resultados muy buenos, los que sumados a la creatividad de cada uno de los que presentó, dieron cuenta del alto nivel que el posible lograr a pesar del poco tiempo. Eso muestra que tenemos (tienen) muchas creatividad y que la debemos seguir desarrollando, porque será indispensable para cuando ejerzamos.
Al final, pudimos compartir lo que pensamos y sentimos durante las presentaciones. Todos estuvimos de acuerdo en que fue una buenísima experiencia. Son clases como esta las que nos permiten formar un vínculo entre compañeros que quizás no existiría de otra forma, por mucho que ya llevemos conociéndonos casi un semestre completo. A esta altura del año, siento que puedo decir que conozco (o creo conocer) una parte importante de cada uno de mis compañeros, y en gran parte se lo debo a ETO.

Más Movimiento

Para esta clase tuvimos que ir al Hospital Psiquiátrico, donde nos estaban esperando en una sala sin sillas porque íbamos a necesitar todo el espacio posible. Comenzamos con una actividad simple donde teníamos que ordenarnos según nuestros RUT. Después continuamos con un ejercicio para, creo yo, tener menos vergüenza para lo que vendría al final. Tuvimos que dar vueltas en la sala saludando a los que pasaran al lado nuestro, haciendo un gesto que iba variando según lo que nos pidiera la profe. Primero fue mirándonos fijamente a los ojos, después tomándonos de los codos, hombros y así con otras partes, hasta que el ambiente estuvo mucho más relajado y grato (aunque no es que no lo estuviera antes) para seguir con un calentamiento distinto al usual, teniendo que literalmente "liberarnos" de tensiones. 

Para lo que venía tuvimos que separarnos en 2 grupos, en que a partir de la música y lo que sentíamos, íbamos saliendo uno a uno a bailando como y cuando a cada persona le naciese, teniendo un tiempo para desenvolverse individual y después grupalmente. Y así, poco a poco se formó una escena particular, combinando de forma muy bella movimiento con música.

La presentación de nuestras máscaras (y con ellas, a cada uno de nosotros), fue distinta a lo que habríamos pensado. Cuando te tocaba, tenías que pararte frente a todos a improvisar y tratar de representar de la mejor forma posible lo que sentiste cuando confeccionaste la máscara, pero a través del movimiento. Esto último nos tenía a muchos -incluyéndome- bastante nerviosos. (Flashback) Para la clase de la máscara, hace semanas atrás, se nos había pedido que hiciéramos y decoráramos una a partir de cómo nos vemos a nosotros mismos y el momento por el que estamos pasando para incorporarla en una clase más adelante. A pesar de que ya llevamos un par de meses conociéndonos, no dejó de ser difícil pararse ahí a hablar de uno mismo (y con todo lo que conlleva), pero sin hablar. A pesar de todo, fue una buena experiencia que nos dio la posibilidad de conocernos de formas que quizás no podríamos si no fuera por esta asignatura.

A mí parecer esta clase fue, hasta la fecha, la más especial de todas. Se creó un ambiente que me generó la sensación de estar en contacto con cada uno de los que participó en la última actividad, abriéndose y permitiéndonos ver un poquito más de lo que notamos en el día a día o, en otros casos, confirmando lo que creíamos de esa persona. Y para los más tímidos, ya habrá oportunidades para contarnos sobre cosas más personales de cada uno. Tiempo al tiempo.

El objetivo de esta clase iba dirigida a continuar y fortalecer lo que aprendimos la pasada, entendiendo nuestro cuerpo (y con él todas nuestras habilidades) como medio esencial en la terapia. Pero por otro lado, es un recurso -lamentablemente- agotable de oportunidades del que debemos ser conscientes para "sacarle partido" y no lamentarnos en el futuro.

Cuerpos en Movimiento

La clase del 15 de Mayo fue dirigida por Daniel, el ayudante del ramo, ya que la profesora Erna estaba de viaje. En esta oportunidad se nos pidió que fuéramos con ropa cómoda, y al llegar a la sala tuvimos que sacarnos los zapatos. 

Primero nos dividió en 2 grupos, y comenzó el primer grupo (en el que estaba yo) sentándonos en el suelo y se nos pidió que nos pusiéramos cómodos y que cada uno tuviera suficiente espacio para moverse fácilmente. Hicimos un estiramiento y calentamiento para prepararnos para lo que venía. Fue bastante agradable ya que la semana fue muy estresante y tener este espacio para liberar tensiones nos vino muy bien. Después, tuvimos que relajar todo el cuerpo y mover distintas partes, una a la vez, desde el cuello hasta la nariz, de la forma que quisiéramos. Con ese ejercicio nos fuimos dando cuenta de que realmente el control que tenemos sobre mucho menos del que creemos, y que por mucho de que nosotros seamos "dueños" de él, estamos muy limitados a usarlo como pensábamos que podíamos. 

Luego tuvimos que hacer parejas y ponernos espalda con espalda y movernos de la manera que nos naciera pero sin despegarnos, dejándonos llevar por la música (que estuvo sonando durante toda la clase). Y después, con la misma persona de antes, tuvimos que jugar al espejo, donde una se movía como quisiera y la otra tenía que imitarla. No estoy segura si todos cumplieron las instrucciones, pero sí lo pasamos muy bien porque al final todos estaban bailando y riéndose.

Después fue el turno del otro grupo, así que nos tocó observarlos. Ellos, a diferencia de nosotros, tuvieron que ponerse boca abajo y mover otras partes del cuerpo. Luego hicieron una dinámica que se trataba de que todos estaban en un barco que se hundía y para salir de ahí y salvarse tenían que hacer un movimiento que representara algo. Todos eran originales, aunque la mayoría trataban sobre el mar y muchos no eran muy adivinables.

Para cerrar, Daniel nos reunió en un círculo y nos preguntó sobre qué finalidad podría tener esta sesión como futuros terapeutas ocupacionales. Hablamos sobre la importancia de conocer y poder manejar nuestro cuerpo a nuestro antojo, para poder usarlo como herramienta de la terapia de la mejor manera posible y que nunca se transforme en un obstáculo. Hablamos de que muchas veces, una vez que ejerzamos, nos encontraremos con poco o nada de recursos para llevar adelante alguna terapia. Pero siempre nos tendremos a nosotros mismos con nuestras habilidades y conocimientos para lograr nuestros objetivos, sólo necesitamos sacarle provecho a ellos. Por otro lado, debemos ser capaces de adaptarnos a lo que la situación, o el usuario nos pida, usando nuestra creatividad para lograr la motivación y así la llegada a quien estemos tratando. Es por eso que necesitamos tener consciencia sobre la trascendencia de nuestro cuerpo y mente como medio indispensable para sacar adelante una terapia, y desarrollar las habilidades necesarias para lograrlo.

Expresión a través de la Música

La música es, en mi opinión, una manera de expresión que va más allá de lo visible y por tanto no podemos ser ciegos a ella. Algunos dicen que es como los sentimientos suenan -y yo les creo-. Ha existido desde los orígenes del hombre, e incluso antes, en su pasado más primitivo, la necesidad de manifestar nuestra interioridad a través de la música, ya sea individual o colectivamente. De una forma u otra, el tipo que escuchamos es un fiel reflejo de nuestra forma de ser.
La clase del día 14 de Abril fue bastante distinta a las demás, y se trató justamente sobre lo recién mencionado. Quizás no tan distinta de las que veníamos teniendo en este ramo, pero de seguro sí en comparación con las típicas de la universidad o colegio. Para esta ocasión se nos pidió que cada uno trajera un instrumento, sin importar si lo sabemos tocar o no. La profesora abrió a través de una reflexión, preguntándonos sobre los tipos de música que escuchamos, la que más nos gusta, que sentimos al escucharla y quiénes tocaban algún instrumento.
Después nos separamos en 2 grupos para elegir un instrumento que no supiéramos tocar pero que nos llamara la atención, para luego intentar "representar" algunos colores a través de lo que tocábamos. Yo elegí el triángulo porque siempre me ha llamado la atención por ser tan simple pero melodioso. Esa actividad en especial fue bastante desordenada y ruidosa, más aún cuando la profesora Erna pidió que musicalizáramos el color rojo.

Más tarde, debimos juntarnos entre los que tuvieran instrumentos de la misma familia (ya sea cuerda, viento o percusión), y crear una pieza musical y presentarla frente al resto. Para eso se nos dio 20 minutos, lo que claramente no alcanzó para organizar a un grupo de 30 personas, más aún cuando se trataba de los instrumentos más ruidosos (percusión). Fue por eso que llevó por nombre "caos", a pesar de que no salió tan mal como pensábamos. 

En la última parte de la clase la profesora pedía a un grupo de voluntarios que representaran una sensación o sentimiento a través de los instrumentos que decía. Estas fueron: tristeza, terror, carnaval y miedo. Esto fue más complicado que las actividades anteriores ya que cada uno traía un concepto de estas palabras que podía ser muy distinto al que otros podían tener. Por ejemplo, lo que para unos podía significar calma, era tristeza para otros. Eso nos ayudó a darnos cuenta que por muy obvio que nos parezca algo, jamás será visto de la misma manera por todo el resto, haciéndonos abrirnos a otros puntos de vista.
Resultó ser una clase muy dinámica y recreativa, dándonos la oportunidad de expresarnos de una manera distinta a la usual. Por otro lado, aprendimos que siempre, y en especial en nuestra carrera, la capacidad de escuchar es fundamental para lograr el objetivo que nos propongamos, más aún si tratamos de ponernos en los zapatos de otros para poder ayudarlo realmente.

¿Cuál es tu máscara?

Máscaras, expresión e identidad. Ese era el nombre del programa del día. Aunque la verdad es que no fue totalmente inesperado ya que nuestros compañeros de segundo ya nos habían adelantado lo que se nos venía para la siguiente clase de Estrategias. Sin embargo, para ambos -los que era su primera vez haciendo máscaras y los que no- se convirtió en una muy buena clase.

Para esta oportunidad, nos dividimos en 2 grupos según nuestros apellidos. El otro grupo fue con Daniel, el ayudante, a organizar el siguiente "proyecto", el cual consta del medio por el que escribo. Nosotros, por el otro lado, debimos traer ropa para ensuciar, crema y un cintillo para no ensuciarnos el pelo.

Previo al inicio de la confección de las máscaras, la profesora Erna nos introdujo el tema que marcaría el contexto de la sesión. Las máscaras, desde tiempos muy remotos, han sido parte de la cultura de distintas civilizaciones a lo largo de la historia. Y con ellas, ha ido evolucionando su significado y lo que conllevan. Si bien sus orígenes se deben a su uso como método de camuflaje o de la mano de motivos ceremoniales, hoy en día persigue fines estéticos, o bien simplemente para esconder la identidad por diversos motivos. A partir de esto, reflexionamos sobre el uso que se les da, bajo un significado metafórico. ¿De qué nos escondemos? y ¿qué tememos que el resto vea? fueron algunas de las preguntas que surgieron a partir de ello, haciéndonos cuestionarnos a nosotros mismos.

Una vez establecidas las parejas para trabajar- en mi caso, con Paloma- comenzamos a cortar tiras de yeso, las que después darían la forma a la máscara. Pero antes de empezar, fue necesario cubrirnos las caras completamente con vaselina, para después poder despegárnoslas antes de Junio. Y para no irnos pareciendo marcianos, tuvimos que tapar nuestras cejas con un papel especial.

El proceso de hacer las máscaras no fue tan largo ni difícil como algunos pensamos. Sólo necesitamos de un poco de dedicación y no reírnos demasiado. Tuvimos que mojar las tiras en agua y aplicarlas sobre la cara, tratando de hacerlo de la forma más prolija posible, y sin mucha agua para que no se disolviera el material. No moverme fue la parte más difícil, ya que Paloma se preocupaba de buscar razones para que me riera. La máscara dejó rastro de ello. Al poco rato el yeso cubría completamente mi cara y ya no me dejaba hablar. Al secarse, sentía como tiraba la piel, y sacarla fue más doloroso de lo que pensaba. Una vez seca, pude reconocerme a pesar de mi boca alargada.

Creo que actividades como esta sin duda nos permiten –además de desconcentrarnos un poco de la carga académica- desarrollar habilidades que nos serán muy útiles al momento de ejercer como Terapeutas, además de darnos la oportunidad de compartir de una manera distinta entre compañeros que a pesar de vernos siempre, no es mucho lo que nos conocemos. Además de pasarlo muy bien.

Primer Encuentro

Terapia Ocupacional en la Universidad de Chile.

Empezar de cero.

Nuevo ambiente, nuevos compañeros, nuevas preocupaciones pero también nuevos intereses y mucho por descubrir. Pero al mismo tiempo, nuevas incertidumbres; ¿es lo que quiero?, ¿debería estar acá?, ¿es Terapia para mí?. Imposible no afrontar esta nueva etapa sin sentir ese "¿qué habría pasado si...?". Sin embargo, confío en lo que se viene.

"Terapia Ocupacional y Estrategias de la Intervención I". Los pensamientos de todos deben haber sido más o menos parecidos: "suena algo distinto al lado de Química y Matemáticas", "quizás no tengamos que escribir tanto", "ojalá se acerque a lo que haremos al ejercer". Estábamos cerca. Todas nuestras expectativas y dudas se resolvieron gracias a la parte introductoria de la clase, llevándonos todos -o eso creo- una agradable sorpresa. La profesora, Erna Navarrete, nos explicó la metodología, el programa, propósitos del curso y aprovechó de contarnos un par de experiencias ejerciendo como Terapeuta que sin dudas inspiró a más de alguno. Tenemos la suerte de estar estudiando una carrera tan gratificante, amplia y desafiante como es la Terapia, permitiéndonos tener un alto impacto en la vida de quienes trabajamos.

ETO se establece como el espacio de expresión y de auto-conocimiento que se necesita para una formación íntegra como futuros Terapeutas Ocupacionales. Engloba el fortalecernos a través de una actitud activa, desarrollar habilidades de auto conocimiento, la valoración de la creatividad y diversidad, buscando potenciar herramientas que nos serán útiles en un futuro próximo, en un solo curso. Además, vienen contempladas en el programa actividades muy entretenidas como la confección de una máscara y maquillaje expresivo, entre otros.

Comenzamos por una dinámica de introspección, en la que teníamos que reflexionar acerca de nuestra visión sobre nosotros mismo, qué nos identifica, cuáles considerábamos nuestros defectos y cuáles nuestras virtudes. Eso que parece tan sencillo se complicó bastante. Pareciera ser que a nadie le cuesta buscar el lado malo a las cosas, y todo lo contrario cuando se trata de ver las cosas positivamente.

Después continuamos con una actividad algo distinta a las que veníamos acostumbrados. Plasmar el cómo nos sentimos en el presente no fue fácil. Muchos se esmeraron en usar revistas o pintar paisajes. Cada uno más lindo que el de al lado.

Lo que yo hice fue un tanto diferente. Traté de abarcar en una mismo trabajo lo que siento y pasa por mi cabeza en este momento.Lo que surgió de esto puede parecerle raro a muchos, quizás incluso sin sentido. Una mancha blanca en un fondo rojo se presta para pensar así. Para mí era la mejor forma de representar lo que me pasa. Una pintura abstracta permite, a mi parecer, abarcar muchas más sensaciones y pensamientos de lo que el dibujo nos puede ofrecer. Permite la libre interpretación, siempre y cuando no se le busque un sentido racional.

La verdad fue que una vez terminado mi trabajo, entendí el propósito de la clase, y agradecí haber tenido esta oportunidad de expresarme, y espero que el resto de mis compañeros también.